Mit dem Otto Steinert-Preis. Förderpreis für Fotografie 2025/2026 der Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) wurden Samuel Solazzo, Clarita Maria und Elliott Kreyenberg ausgezeichnet. Der 1. Preis ging an Samuel Solazzo, der 2. Preis an Clarita Maria und der 3. Preis an Elliott Kreyenberg. Die Jury setzte sich zusammen aus Alexader Hagmann, Heide Häusler und Helena Melikov sowie Aliona Kardash (Preisträgerin 2023) und Katharina Täschner, Kuratorin am C/O Berlin. Die Bandbreite der Themen – gesellschaftlich relevant und aktuell – spiegelt sich in den drei ausgezeichneten Projekten wider, die sich mit den existenziellen Fragen wie Akzeptanz, Liebe, Sicherheit, Trauer, Wahrhaftigkeit und Zugehörigkeit beschäftigen.
A Collection of Valuable Copies (Samuel Solazzo)
Samuel Solazzo A Collection of Valuable
Mit dem 1. Preis des DGPh-Förderpreises wird Samuel Solazzo (B.F.A. Visuelle Kommunikation an der Bauhaus Universität Weimar und M.A. Photography Studies and Practice an der Folkwang Universität der Künste, Essen) ausgezeichnet. Der Preis ist verbunden mit einem Stipendium in Höhe von 5.000 Euro zur Förderung der Umsetzung des geplanten Projekts „A Collection of Valuable Copies“. Samuel Solazzo überzeugte mit seinem Projektexposé A Collection of Valuable Copies , dessen weitreichende inhaltliche und formalästhetische Relevanz nicht nur auf theoretischer Ebene als eigenständige Position wahrgenommen wurde. Die konzeptionelle Stärke des Projekts liegt in seiner Kombination aus wissenschaftlicher Archivarbeit und künstlerisch fotografischer Darstellung materieller Kultur anhand der Gipsabguss-Sammlung des Antikenmuseums der Universität Leipzig.
Samuel Solazzo
Xola n’abantu (Clarita Maria)
Mit einer Anerkennung (2. Preis) würdigt die Jury das geplante Fotoprojekt Xola n’abantu von Clarita Maria (PhD in Practice | Akademie der bildenden Künste Wien, Diplom Fotografie und Medienkunst an der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig). Die Arbeit überzeugte die Jury durch eine fotografische Idee, mit der sie die Ambivalenzen von Zugehörigkeit, Adoption und familiären Beziehungen sichtbar und emotional erfahrbar macht. Das Projekt öffnet einen universellen Resonanzraum, ohne die eigene Position zu verallgemeinern, sie leistet damit einen wichtigen künstlerischen Beitrag zum Diskurs über Familie und Zugehörigkeit – aber auch „Fragen von race, Klasse, Geschlecht, Bildung“ (aus dem Projekttext).
Clarita Maria
War Flowers (Elliott Kreyenberg)
Foto Elliott Kreyenberg
Ebenfalls mit einer Anerkennung (3. Preis) wird der Fotograf Elliott Kreyenberg (Studium der Fotografie an der Ostkreuzschule für Fotografie Berlin) für seine Projektidee War Flowers ausgezeichnet. Das Projekt überzeugte die Jury durch eine eindringliche und klare Bildidee, die den Krieg in der Ukraine über ein universelles Symbol erfahrbar macht, das eines der klassischsten Bildvokabeln künstlerischer Darstellungen überhaupt ist – die Blume. Das Konzept verbindet dokumentarische Nähe mit künstlerischer Sensibilität und spielt mit den vielschichtigen Zuschreibungen der Blume als Zeichen von Trauer, Widerstand oder Hoffnung: „Durch den Kontrast von Blumen und Zerstörung entsteht ein stilles Narrativ über Verlust, Würde und das Weiterleben der Menschen in der Ukraine.“ (aus dem Projekttext)
Porträt Elliott Kreyenberg
